Рукописи не горят, этюды не исчезают бесследно... В год его восьмидесятилетия наконец-то свершилась величайшая справедливость. В замковом комплексе, в тесной чердачной комнатушке, где давным-давно в порывах вдохновения выплескивал на холсты свои неуемные эмоции живописец от Бога, открылся именной музей Валентина Злидниса.
Об этом наша газета рассказывала в разгар лета, и вот теперь, на пороге золотой осени, почитатели таланта незаурядного художника собрались во второй раз. Чтобы в каменных стенах графской конюшни, переоборудованной в выставочные залы, воздать дань признания и памяти юбиляру, оставившему яркий след в истории Краславы. День рождения в феврале, девять лет, как завершился земной путь...
Презентация анимационного фильма «Когда оживают картины» - достойное завершение цикла мероприятий, посвященных человеку, которого мы с полным основанием и величайшим уважением называем краславчанином. Да, наш неповторимый по красоте город у излучины Даугавы стал для сына Латгалии и выпускника столичного вуза второй родиной. Полвека в Краславе - это служение спорту, творчеству и людям, не всегда понимавшим его бунтарский характер. И в годы карьерного восхождения лыжного тренера, и на сломе эпох, как и во времена завоеванной независимости Латвийской Республики Валентин никогда не заискивал с власть имущими, зато всегда обнаженными нервами чувствовал тревоги и боль простых людей. В минуты радостей и печалей художник-самоучка выплескивал неудержимые эмоции на холсты. Его герои – простые люди, озабоченные проблемами выживания, его пейзажи – восхищенный взгляд на край голубых озер и березовых перелесков, а очарование патриархальных городских улочек – это искреннее признание в любви Краславе. Мою родную Студенческую улицу в разных ракурсах самобытный художник воспел в пяти полотнах. На картине, написанной в 1985 году, на переднем плане в закатных лучах багряного вечера – велосипедист. Режиссер Марта Фолкмане с художественной точностью использовала динамичную красную фигурку, что и помогло оживить большинство картин, излучающих свет души признанного мастера кисти. Плюс точное музыкальное оформление нашего самородка Александра Майера, так и родилось визуальное чудо, которое вскоре будет доступно на Ютубе. А мы стали первыми зрителями, получившими возможность высказать слова признательности автору и музыканту. Весь мир добра, любви и бескорыстного служения людям держится на фанатиках. Случилось то, что и должно было случиться. Сама судьба свела вместе автора оригинальных проектов Инару Дзалбе и студентку Рижской школы дизайна и искусства Марту Фолкмане, искавшую тему дипломной работы. Блестящий результат сотрудничества – открытие мемориальной комнаты Валентина Злидниса. Инарой движет благородная цель служения городу, а Марта, художница в третьем поколении, получила эстетическое наслаждение. Её родители Иво и Майрита Фолкманы – выпускники Латвийской художественной академии, а в этом году студенткой престижного высшего учебного заведения стала и Марта. Все трое украсили своим присутствием сентябрьское мероприятие. Уютный музей Валентина Злидниса обладает явным магнетизмом: сюда хочется возвращаться, вот и я побывал здесь уже в третий раз. Сохраненный колорит уходящей Краславы, до боли знакомые предметы. И уцелевший портрет художника, который украшал мою персональную фотовыставку в далеком 1984 году. Имея слабость дарить хорошим людям выставочные работы, вдруг вспомнил, какой школе был дарован портрет в рамке из ясеня. О, чудо – оригинал сохранился и вскоре буден передан музею. Не скажу, что мы с Валентином были друзьями, однако общение поддерживали тесно, нам всегда было о чем поговорить. Он изредка заглядывал в мою подвальную фотолабораторию под нынешней библиотекой, и однажды под впечатлением прочитанного романа про Винсента ван Гога, наша беседа затянулась далеко за полночь. Позже по моей просьбе Валентин сделал во всю стену мастерской строку из письма великого мастера брату Тео: «Нет ничего более художественного, чем любить людей». От себя Валентин дополнил надпись вангоговским солнцем. Когда меня изгоняли из мастерской хотелось реветь...
Особую любовь Злиднис питал к подсолнухам. В осенний вечер, заглянув в тесную обитель Валентина, я так засмотрелся на цветок солнца в очередном сюжете, что потерял счет времени. Потом вдруг заметил, что художник, издали наблюдал за мной, и вдруг похвалил за понимание сути. И при этом пообещал: «Придет время, и эту картину я подарю тебе. Ведь я твой должник». Так и произошло, и теперь картина в отличной раме в полной сохранности. Его работы, признанные шедеврами, частицы сердца художника продолжают жить в странах, далеких и близких, а еще украшают многие художественные хранилища Латвии. Отдадим должное сотрудникам нашего исторического и художественного музея, сумевшим собрать достаточно большое количество акварелей и холстов, написанных маслом. Каждое полотно – неповторимый стиль Валентина Злидниса. Тона яркие, порой приглушенные, но всегда гармоничные. Безупречный вкус! Верно говорится: талантливый человек талантлив во всем. Во время открытия мемориальной комнаты выдающиеся спортсмены – лыжники и биатлонисты, говорили о Злиднисе как о талантливом педагоге-тренере. Оставить свой яркий след в памяти людской – удел сильных, целеустремленных и щедрых душой. Все это успел совершить Валентин, понятый и признанный с большим опозданием. Но, как говорится, лучше позже, чем никогда. Под занавес - секрет о том, как был сделан портрет, публикуемый сегодня, ведь с того времени прошло ровно 35 лет. Меня поразила новая работа мастера «Девушка в голубом». Вот я и предложил художнику принести в мою лабораторию ту картину, несколько кистей и продумать одежду. Он пришел в спортивном костюме. Таким и врезался в память – спортсмен, художник и Человек.
Проект, посвященный созданию анимированной визуализации картин латгальского художника Валентина Злидниса для оборудуемой мемориальной комнаты в здании бывших конюшен Краславского замка, в рамках Латгальской культурной программы поддерживают Государственный фонд культурного капитала, «Latvijas valsts meži», Агентство развития Латгальского региона, Краславская краевая дума и Краславский исторический и художественный музей.
Алексей ГОНЧАРОВ.